染色家 田中紀子【前篇】
- 知道
- 2
- Clip
post : 2016.05.12 08:00
作為沖繩代表性傳統工藝之一的紅型，是一種起源於14-15世紀琉球王國的染色技法
這次小編拜訪的是製作具有獨創設計的紅型的田中紀子女士。以身邊的動植物為創作主題，是怎樣製作出既美麗又不失可愛的作品的呢，隨著小編來採訪一下田中女士吧。
「因為非常喜歡田中女士的紅型，每當走進手工藝品商店「tituti」時都會對又有什麼新的花樣出現有所期待。究竟田中女士成為紅型印染工藝師的契機是什麼呢？」
「在高中的時候我是學美術的，當時就對工藝有很大的興趣。其中最喜歡的就是印染，有一次，我無意間看到了有關沖繩工藝的書籍，第一次看到紅型的時候就被感染到了。」
「第一次見到田中女士的作品時，感覺不管是色調還是式樣都給人一種鮮明的印象。」
「因為我出生在兵庫縣，在遇到紅型之前，就一直在想如果學印染的話，京都比較近，就想去學友禪印花。」
「紅型和友禪印花是一種對照的美。」
「是這樣的，友禪柔和的色調比較有魅力，相比而言，紅型給人感覺到一種強烈的生命力，所以最終就決定出發沖繩。」
「這相當於決定了自己的發展方向。」
「嗯，之後考上了沖繩縣立藝術大學，開始紅型製作工藝的學習。後來感覺沖繩也挺適合居住的，不管是食物還是氣候，都很喜歡。」
「第一次見到田中女士的作品，一下子就被吸引住了。可愛卻不失莊重，動物的表情非常豐富。雖然是工藝品，卻有一種現代的氣息在裡邊，非常有潮流感。」
「一直都在想著製作一些可以讓生活變得快樂的東西，真的很開心。」
「說起紅型，給人的印象一般是古典花紋，田中女士的作品有很多都是創新的花紋，是沒有受到古典紋樣的影響嗎？」
「不管是學生時代，還是畢業之後，時常也印染一些古典花紋。但是，總是製作不出沖繩那種獨特的味道。」
「獨特的味道具體指哪一方面？」
「這個解釋起來比較困難，生長在沖繩的人能夠自然而然的做出來，但是在內地長大的我做出來以後，總感覺差點什麼。」
「差別是什麼呢？」
「古典花紋是先輩們努力得出的設計，作為後人來說，必須得守護好這些東西，但是也想做一些原創的東西出來。」
「如果既做古典的，又自己創新的話，這其中會不會有矛盾？」
「怎麼說呢，一邊做著原創的東西，當想製作古典花紋的作品時，如果適合的話會借鑒著繼承的設計
……」
「可以說還是以原創為中心。」
「雖然剛開始是被古典花紋所吸引才開始製作的紅型。（笑）」——這可能就是熱愛紅型，敬重先輩吧。在珍重的同時，如果要做古典花紋，就必須完全投入進去。從中小編看到了田中女士製作的用心——
「原創設計的主題參考哪些東西比較多一點？」
「古典花紋參照一些比如內地，中國等沖繩沒有的東西比較多，我的話，就把平常生活中自己感覺挺不錯的東西印染出來。」
月桃葉圖騰的書套
「比如梅雨季節時有點讓人厭煩，但是有一天忽然看到庭院里播種下去的種子都發芽了，就會感到雨對於植物的重要。然後就以『好雨』為主題創作了作品。」
「比較喜歡沖繩的月桃和九重葛等沖繩的植物，動物的話也喜歡山羊。」
「這個名片盒是在美之海水族館看見鰩魚和蝠鱝一起遊過的時候產生的靈感。」
「在店裡時就對這個名片盒一見鍾情了，當得知由來的時候還是感到震驚了，好似海水中晃動的光粒一樣，平常生活中的點點滴滴，都會產生各種各樣的靈感，真的好神奇啊。」
田中女士在沖繩生活中，捕捉自己生活的瞬間，創作作品。在「後篇」當中，將給大家講述關於作品製作中很重要的光和影的故事以及新作品象紋錢包的小插曲。
敬請期待！
◆田中紀子（紅型工房 染蟲）
Information
受歡迎的話題
