沖繩観光資訊:訪問琉球王國時代傳承下來的紅型三大家之一「知念紅型研究所」(那霸市)<後篇>

訪問琉球王國時代傳承下來的紅型三大家之一「知念紅型研究所」(那霸市) <後篇>

post : 2021.02.22 08:00

※<前篇>在這裡 。

 

 【工程3.上色(irosashi)/沖繩方言「irujashi」】
「上色」就是染色工程,採用塗上淺色後再用深色暈染的手法。
 
即使是同樣的紙板,只要改變配色就會有完全不一樣的印象,而決定色彩來左右印象的「配色」是冬馬先生所指定的。
 
一個一個的仔細用著2支筆刷,刷上混合著豆汁的顏料。
 
在上色前的準備工作是稱作「塗汁(gobiki)」的工程,塗汁(gobiki)是指在布料上塗刷「豆汁」,又稱為「jiire」,沖繩方言為「guquasun」。
 
豆汁是將浸泡在水中的大豆擠壓製成的手工液體,豆汁中含有的蛋白質具有防止顏料及染料滲出的效果,同時還具有幫助色素附著到布料上的作用。
 
 
上色時要使用顏料,這也是紅型獨有的一點。
 
顏料中也要混合豆汁來使用,顏料不溶於水,不會直接沾附在布料上,但加入豆汁後,會附著在纖維上。
 
將礦物磨碎後製成的顏料因為顆粒粗糙而會留在布料的表面,因此要用2支筆來分開塗刷;首先用「塗筆」將顏料塗在布料上,再用「刷筆」刷印並使其附著在布料的最深處。刷印用的筆刷是使用沖繩女性的黑髮所製作的。
 
 
因為「耐紫外線且不易褪色」為理由所使用的顏料在附著後,會比染料更加鮮豔顯色,正因為是顏料,才能夠表現出不輸給沖繩太陽的強烈顏色與沖繩原始風景的色彩。
 
 
【工程4.暈染(kumadori)/沖繩方言「kumadui」】
「暈染(kumadori)」是一種表現出濃淡的紅型獨特技法,在上色的圖案上,疊加更深的顏色後暈染。
 
使用具有補強顏色效果的暈染技法,可以帶來立體感及柔軟度、深度。
 
 
「如果沒有暈染的話,就根本不是紅型的樣子,暈染的形式、層次的方式會決定圖案的生死」,冬馬先生說這是「特別想要有所堅持」的工程之一。
 
【工程5.蒸製與水洗】
將布料放在100℃的蒸製機器裡蒸1小時,蒸製後可將纖維打開,促進顏料的固定與顯色。
 
右邊最裡面的三角屋頂就是蒸製的機器,聽說夏天會非常炎熱。
 
冬馬先生說「琉裝(琉球傳統服裝)與日本室町時代的服裝很像,原本是沒有類似和服一樣的腰帶,戰後成了束腰的風格而增加了蒸製過程,琉球國時代幾乎沒有蒸製工程,在祖父那一代,有些人是不將蒸製過的布料認定為紅型的」。
 
聽說束腰會產生摩擦,因此需要比以往更加讓色素固定,因此才認為需要進入蒸製工程。
 
他說「隨著時代的發展,紅型的定義也跟著改變」。
 
 
蒸製後的布料上會將防染漿糊及未附著在布料上的多餘顏料徹底洗淨,進行稱作「水洗」的作業並將其晾乾。
 
【工程6.塗上漿糊(noribuse)/沖繩方言「binushi(紅伏)」】
圖案以外的部分稱作「地」,在這地的部分進行染色稱為「地染」。
 
「塗上漿糊(noribuse)」是進行地染的準備工程,在圖案及底色不想染到的部分塗上防染漿糊。
 
手上裝有漿糊的圓錐袋尖端是槍的「彈殼」所做的。
 
據說在上色的圖案塗上漿糊的過程,在沖繩方言稱作「binushi(紅伏)」。
 
 
【工程7.地染】
圖案用的是顏料及豆汁,而地染用的是染料,染料主要由植物製成,其性質是顆粒細小,容易滲透至布料中。冬馬先生說「顏料是固定在布料上的感覺,而染料則是將線染色的感覺呢」。
 
合併使用性質不同的顏料及染料,讓圖案更加突出,能夠表現出紅型特有的鮮明感呢。
 
【工程8.蒸製・水洗】
再次蒸製並徹底洗淨。
 
 
【工程9. 乾燥・完成】
將洗淨的布料鋪好並乾燥,再施加蒸氣後,終於完成了。
 
 
雖然還有其他像是鋪紗、鋪底、塗上最後一道等工程,但介紹的是上述的主要工程。
 
<照片提供> 知念紅型研究所
 
詢問了工房的紅型特色,冬馬先生說「知念紅型研究所的特色是大量融合了國王使用的顏色、古典紅型的顏色,有著許多明亮鮮明的色彩。另外,從祖父那一代開始,有許多的吉祥圖案、膨雀和竹子呢;膨雀是冬天的麻雀,希望像它一樣圓滾滾,不愁食物的想法下所描繪的,而竹子是希望可以健康茁壯的成長」。
 
在沖繩從琉球國時代所傳下來的紙板,免於第2次世界大戰的戰火而保存了下來,其數量約有2,000張,聽說其中的約1,000張,很奇怪的是下儀保第5代・知念績昌先生所收藏的知念家紙板,就這樣移交給了香川縣的鎌倉芳太郎先生。詳細詢問之下,似乎可以在這裡寫成一本書。
 
 
詢問了「如果知道其他紅型三大家的特色請告訴我們」,於是說出了「稱為始祖的澤岻家現在沒有在製作,所以不知道,但說到城間家就是榮喜先生,他是一位復興戰後所中斷的紅型及培育繼任者上留下巨大功績的人,榮喜先生是一位嚴格家,將戰前與戰後連繫起來並將紅型昇華成現在的形式。城間家使用著許多的大海主題,像是海浪或刺鲀等,灰色的使用非常美麗,我很喜歡灰色及紫色所呈現出的美麗平衡,有著女性化且溫柔,但又具有琉球力量的色彩呢」。
 
又談論到「在戰前的古典圖案中,有一種圖案是同時描繪了紅葉及櫻花及雪環,這些都不是沖繩有的物品,而是以日本本島的物品為主題所描繪的吧,在那裡有著的是對日本本島的憧憬,同時還有著渴望了解對方的想法吧」。
 
在此想要介紹的是2件代表知念冬馬先生的精彩作品,這些都是需要非常高的技術及非常費時費力的藝術作品。
 
知念冬馬先生的作品「雙面朧型『碧海』」
 
第1件作品是2018年「第71屆沖展 獎勵大賞」的得獎作品「雙面朧型『碧海』」。
 
通常是使用單張的紙板來進行染色,而這是使用多張紙板的染色技法「朧型(層層染色)」所呈現出的複雜且深層的圖案,再加上作品裡使用的是,布料正面及反面都施以完全相同技法的「雙面染」。
 
「雙面朧型」因為需要極高的技術,並且需要花費大量的工夫,因此聽說市場上幾乎沒有在製作。
 
「難度不是2倍,而是10倍」知念先生的話語中,可想而知其中的努力,即使如此卻帶著輕盈且魚兒是這樣地活靈活現,有著清爽的感覺,是一件非常美麗的作品。
 
知念冬馬先生的作品「三張朧型繪羽小紋『時雨』」
 
第2件作品是2020年「第72屆沖展 獎勵大賞」的得獎作品「三張朧型繪羽小紋『時雨』」。
 
一眼就能看出是一件非常精緻的設計作品,這也是使用朧型技法,卻是用三張紙板來製作的,重點是這黃色線是使用了稱作「Tichikibin」的後製工程,更需要花費一番功夫,而這縝密的設計上充滿著許多沖繩,是一件非常精巧的作品。
 
尖端是彈殼所做的「圓錐袋」、將顏料塗在布料上的「塗筆」、使用沖繩女性的黑髮所製作的「刷筆」;紅型的工具幾乎是手工製作的。
 
雖然還有很多想要介紹,但差不多該把筆放下來了。
 
在這之前,一定要跟大家傳達的是,知念紅型研究所官網上所表達的以下4句話。
 
「紅型在歷史上有幾次幾乎要消失。像是薩摩的侵略、日本吞併琉球、太平洋戰爭等。
 
沖繩的文化及技術克服了那個時代的巨浪,並且延續到了現在,進化成了現代的服飾及腰帶等形式。
 
可以說紅型本身就是一部沖繩歷史」
 
雖然只有4句話,但認為就是沖繩出生的紅型職人才能表達出來的。
 
知念冬馬先生及太太瑠衣女士,瑠衣女士聽說也是一位擁有約10年經驗的紅型職人,不管是夫妻還是紅型職人,彼此都是很好的搭檔。
 
「紅型中蘊含著沖繩的歷史及文化,了解紅型意味著了解沖繩的歷史及文化,包含工具在內,因為是紅型的歷史,因此希望可以延續且仔細地小心地傳遞下去,同時,目標之一是讓紅型到下一個世代時,不要依賴傳統一詞,而是能夠取代人們生活中的一種工藝。為此,珍惜著琉球國時代傳統的同時,希望傳達並吸引到大家對紅型有著更加親近的存在」。
 
微笑談論後,仰望天空的第十代側臉,讓人感到非常的神清氣爽。
 
<照片提供> 知念紅型研究所
 
因為省略的部分還有很多,讓人想要分幾次傳遞給大家知道,這沖繩碧海般廣闊深邃的「琉球紅型」。
 
與琉球歷史一起走過來的美麗「琉球紅型」,之後也會在熱愛沖繩且志向極高的職人們手上,生生不息於沖繩吧。
 
知念紅型研究所
地址/沖繩縣那覇市宇榮原1-27-17
營業時間/9:00~17:00
電話/098-857-3099(平日9點~17點)
公休日/六日與日本節日
HP/https://www.chinenbingata.com/
 
 
 
沖繩CLIP照片撰稿者 安積美加

 

Information

沖縄県那覇市宇栄原1-27-17